為什么要去美國學校讀藝術?

美國是一個綜合文化集合的國家,他們允許多種不同形式的文化,藝術進行交合,所以為更多的類型體提供足夠的支持.

到底去美國的學校讀藝術有多難?

有人說非常非常難,鳳毛麟角的人才能出去,更不要說拿獎學金了.我覺得這是個錯誤觀念,首先讀藝術的人還是相對于其他大科目的基數是低的,其次很多人不了解美國學校的申請和錄取,導致以訛傳訛.

那么應該給自己怎么定位呢?

這點是非常重要的,無非有兩種人,一種是想混個美國身份去的,一種是要實現自己思維理念的.兩種方式沒有什么好壞之分,若不能早期定位,很多還是混不下去的.

下面我就把我研究了一年的美國大學關于藝術專業申請和錄取方面的東西做個小論.

考試:

本科生必須參加TOEFL考試,分數維持在550-600,參加SAT考試,1900-2000即可。

研究生以上,必須參加TOEFL考試,分數最好不要低于600,一般640以上為好.GRE 分數不確定,不是重點參考對象,適當即可,SUB 如果是明確專業的一定要考,最好高分,偏理論的很看這點.GMAT,有些大學有什么藝術管理之類的專業,要求考,我覺得這個分數就相對重要了.

有人說成績差怎么辦?我覺得成績不是重點參考的錄取factor,除非一些很重整體素質的學校,比如西北大學的所有藝術專業沒有特殊要求,任何學生都可以讀,自然錄取的學術標準也很高.所以考試一定要考,考不好也不影響.

GPA:

大學的GPA是一塊大頭,但是專業評價不定,我覺得某些學校意義不大,更何況一半學生可能來自北廣,中美這些學校,或者個別著名大學的藝術學院,在哪所學校對錄取沒有任何影響,排名也不重要,盡量搞個體面的分數不會讓對方學校覺得你不學無術.

推薦信:

其實推薦信蠻有用的,因為這藝術東西說白了,有人欣賞就好,沒人欣賞就不好.最好能找一位德高望重,特別是在美國學校眼里,相對有分量的人來寫,不用找自己的老師寫,幫助不大.主要是評價你的可發展能力和已經有的成就,不要談論到對方學校的情況,這點學校很敏感.

作品:

一般學校都要求你提供,我建議繪畫,攝影,設計這個專業的做一本平面圖冊,要高精度的,每個作品下配備文字說明,然后可以內置幻燈片或者DVD存儲的其他作品.

再談談作品的分量,其實作品就是你的學術成績反映,真正你能再去讀研究生,說明你的藝術能力已經基本走到盡頭了,學校只是給你提供一個更專業的環境,讓你豐富自己.所以提交的作品不在多,而在于它是否是你最真實的表現,千萬不要用別人的作品,一但發現,你以后很難混的.即便你是第二創作者,也要注名.關于作品,如果是交給學校評審委員會,你就不用操心,多人以投票來決定你的錄取,而如果是由專業教授來決定,我建議提前給教授聯系,并且就作品進行討論,會把你的思維反映給教授.有些人說,如果得過什么國際大獎就能被錄取拿全獎,我只能說太片面了,一個學校錄取你更多的是看你和學校的方向,和學校培養你是否有意義,而且亂七八糟的大獎太多了,除非是幾個頂級大獎,一般學校不會草率,要把心態放正,你沒什么牛作品,一樣可以去好學校讀.

PS和論文:

PS主要是談你的創作思維和創作能力,不要太雜,就對某些方向創作談,盡量可以滲透人文思考.論文最好偏理論研究,評論性,分析要客觀,不需要主觀,不要太前衛的觀點,還要看對方教授的研究方向與你是否符合.

面試:

我覺得這點最重要了,一般先把作品發過去,教授會主動聯系你,你們可以談論一些話題,讓對方對你產生一個立體認識.也可以和學校接觸,了解學校的想法和動態.

選學校:

如果你希望以后側重理論發展,最好到UNIV下屬的藝術學院.如果你以后側重實際和創作,最好到專業的藝術學院college ,academy .inst. 當然他們的大體方向也就顯現出來了理論 VS 創作. 小的專業學院可以幫助你很好的以后在社會上就業,工作和搞個人創作,以后就是往相關機構去了.UNIV給你提供良好的背景,多數去做教育,和機構的研究.

薪水:

這個問題不好說,但是現在看來藝術學院挺看中這點的,比如一般專業學院的學生畢業后起薪很低只有2-4萬美圓,但10年后學生的平均薪水能達到20萬的學校相當普遍,但UNIV就不一樣了,你讀完MA,PHD后起薪可能有個4-8萬,但是10年后平均薪水還是維持這么多,稍微上漲一些.如果你很看中這個薪水問題,那我覺得除了個人因素,還是要考慮學校的.

關于各個大學的藝術學院就不評論了,專業性稍微差一些,但是理論性都是最強的,研究的專家多,教授理論性強,可以看各個學校的學院介紹.