---考試:

本科生必須參加TOEFL考試,分數維持在80-100,參加SAT考試,1720分以上即可(RANGE 50%)，當然很多學校是有ESL項目的，可以考慮免除TOEFL考試，但是考慮到其實美國藝術教育的精華在本科，好的英語還是非常有用的，個別學校70分即可。

研究生以上,必須參加TOEFL考試,分數最好不要低于100分.GRE 分數1000以上即可,不是重點參考對象,適當即可,當然很多專業是不要GRE的，比如MFA的大多專業都是不要的。不過工業設計和一些電影電視類的專業還是考一下好，還是有很多學校需要的。SUB 如果是明確專業的 一定要考,最好高分,偏理論的很看這點.GMAT,有些大學藝術管理之類的專業,要求考,比如商學院下屬的娛樂管理。我覺得這個分數就相對重要了.當然TOEFL也好 GRE也好 只要考到線就可以了。沒必要死纏爛打，但是其實大部分中國藝術學生的英語水平不是很好，別氣餒，只要分數不是很離譜大部分學校還是會接收的。還有一些根據分差去商ESL、

有人說成績非常差怎么辦?我覺得成績不是重點參考的錄取factor,除非一些很重整體素質的學校,比如西北大學的所有藝術專業沒有特殊要求,任何學生都可以讀,自然錄取的學術標準也很高.所以考試一定要考,考不好也不影響。

---GPA：

大學的GPA是一塊大頭,但是專業評價不定,我覺得對大部分學校意義不大,更何況一半學生可能來自北廣,中美這些學校,或者個別著名大學的藝術學院,在哪所學校對錄取沒有任何影響,排名也不重要,盡量搞個體面的分數不會讓對方學校覺得你不學無術。如果不夠3.0也不用緊張，畢竟你讀的是MFA，這個是比操練的，專業技術才是最看重的，比如你畫畫GPA是4.0問題是畫的美國人根本沒有興趣，人家要你來自然也沒多大用處，所以術業有專攻嗎，不能各個拉去比美國醫學院和法學院的學生還強吧。

---推薦信:

其實推薦信蠻有用的,因為這藝術東西說白了,有人欣賞就好,沒人欣賞就不好.最好能找一位德高望重,特別是在美國學校眼里,相對有分量的人來寫,不用找自己的老師寫,但是必須有一兩封.主要是評價你的可發展能力和已經有的成就,不要談論到對方學校的情況,這點學校很名感。

---作品集:

一般學校都要求你提供,我建議繪畫,攝影,平面設計和工業設計這些專業的 做一本平面圖冊,要高精度的,每個作品下配備文字說明,然后可以內置幻燈片或者DVD存儲的其他作品.

音樂專業的,一定要錄制CD,用中文,英文或第三語言演唱一首,然后無配樂演唱.記得錄制CD最好做防偽認證,然后能輔助提交磁帶式錄音,讓學校不會以為你是用電腦編出來的. 如果是譜曲,記得交譜曲創作手稿的掃描件,復印件,錄制的磁帶.

關于舞蹈,表演專業,一定要把自己公開演出和有分量的演出的現場VIDEO,電視臺錄制或者學校錄制的,加時間碼最好這樣的做成光盤,VHS發給學校.

電影電視和媒體專業需要提供DVD可播放存儲介質的作品，比如你拍過的電影的reel和sample，可以是一部完整的作品也可以是作品的節選，但是請記得一定不要超過30分鐘，如果你不是拍過拿出來老外能做30分鐘的東西，最好還是越精煉越好。

動畫，游戲專業的同學可以做畫冊和DVD，把自己的作品做好分類和目錄，切記要讓對方無輔助軟件情況下播放。

(美國的DVD播放器最兼容的是 NTSC DVD-R 0區或者1區 CD-ROM無限制 幻燈片參考各個學校網站的說明 一般國內專業照相館和美術學院附近都有此服務)

再談談作品的分量,其實作品就是你的學術成績反映,真正你能再去讀研究生,說明你的藝術能力短期內已經基本走到盡頭了,學校只是給你提供一個更專業的環境,讓你豐富自己豐富自己的思維和接受新的在學習.所以提交的作品不在多,而在于它是否是你最真實的表現,千萬不要用別人的作品,一但發現,你以后很難混的.即便你是第二創作者,也要注名.關于作品,如果是交給學校評審委員會,你就不用操心,多人以投票來決定你的錄取,而如果是由專業教授來決定,我建議提前給教授聯系,并且就作品進行討論,會把你的思維反映給教授.有些人說,如果得過什么國際大獎就能被錄取拿全獎,我只能說太片面了,一個學校錄取你更多的是看你和學校的方向,和學校培養你是否有意義,而且亂七八糟的大獎太多了,除非是幾個頂級大獎,一般學校不會草率,要把心態放正,你沒什么牛作品,一樣可以去好學校讀.

如果你是半路出家，也不用擔心，把你平時創作和特別為申請創作的作品準備出來，在PS中闡明，美國學校一樣會考慮的。

---PS和論文:

PS主要是談你的創作思維和創作能力以及創作生涯。不要太雜,就對某些方向創作談,盡量可以滲透人文思考.論文最好偏理論研究,評論性,分析要客觀,不需要主觀,不要太前衛的觀點,還要看對方教授的研究方向與你是否符合。當然大多數情況下，PS還是要你交代你祖上三代干什么的，你干什么的，你干過什么，有什么意義。和你現在的打算和未來的打算。所以就是簡單的一個自述，有什么寫什么。對于藝術學生來說passion和creativity尤其重要。

---面試:

我覺得這點最重要了,一般先把作品發過去,招生委員會和教授會主動聯系你,你們可以談論一些話題,讓對方對你產生一個立體認識.現在有個好消息是每年美國的幾個著名藝術學院都要來上海,北京做宣傳,可以提前跟學校聯系,如果他們負責招生的主任過來,可以要面試的,自己把握,還是蠻有機會的.也可以和學校接觸,了解學校的想法和動態。

---獎學金:

這點我要很遺憾的說,很多藝術學院和大學的藝術專業實際上是不能提供足夠的資助的.一般會提供助教的機會,需要自己爭取,其次可以做一些校園打工的零活,申請LOAN也是一種方法,有些藝術學校和一些機構會給國際學生提供資助的,但不多. 藝術學院這兩年形成了一個觀念就是"有錢的人多",所以為了能到好學校學習,還是需要你有一定的從業經驗和工作收入.成功的藝術人士,一般都是先工作后上學的,上學是對自己的思維進行重新定位.另外值得一提的是很多LAC(文理學院)也帶很好的本科藝術教育和研究生教育,但是收人極少,一般都有豐富的資助給學生,大家可以參考.例如oberlin的音樂演奏。但是可以肯定的是綜合型的大學還是很大程度商能解決資金問題的。

---選學校:

如果你希望以后側重理論發展,最好到綜合大學下屬的藝術學院.如果你以后側重實際和創作,最好到專業的藝術學院college ,academy .inst. 當然他們的大體方向也就顯現出來了 理論 VS 創作. 小的專業學院可以幫助你很好的以后在社會上就業,工作和搞個人創作,以后就是往相關機構公司去了.UNIV給你提供良好的背景,多數去做教育,和機構的研究.也不排除搞創作。

---薪水:

這個問題不好說,但是現在看來藝術學院挺看中這點的,比如一般專業學院的學生畢業后起薪很低只有2-4萬美圓,但10年后學生的平均薪水能達到20萬的學校相當普遍,但UNIV就不一樣了,你讀完MA,PHD后起薪可能有個4-10萬,但是10年后平均薪水還是維持這么多,稍微上漲一些.如果你很看中這個薪水問題,那我覺得除了個人因素,還是要考慮學校所在的城市和周圍的經濟發展需求的。